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Jamie Dornan sur Fin des débuts et improvisation du dialogue

Du co-scénariste / réalisateur Drake Doremus, le drame relationnel Endings, Beginnings suit Daphne (Shailene Woodley), une femme de 30 ans naviguant dans l’amour et le chagrin tout en explorant ce qu’elle veut de la vie. Après s’être retrouvée attirée par les meilleurs amis Jack (Jamie Dornan) et Frank (Sebastian Stan), pour des raisons très différentes, elle se retrouve dans un voyage qui lui en apprendra plus sur elle-même que ce à quoi elle aurait pu s’attendre.

Au cours de cette interview téléphonique individuelle avec Collider, l’acteur Jamie Dornan a parlé de l’expérience d’improvisation de son rôle pour la durée du film, de la façon dont il pensait à courir pour les collines le premier soir du tournage, d’avoir un cinéaste comme Drake Doremus pour le guider, l’amour sur le plateau, ce qui l’a surpris dans son personnage et ce qu’il a pensé de la façon dont le film fini s’est déroulé. Il a également parlé de son enthousiasme pour les gens à voir sa première incursion dans la comédie avec Barb et Star aller à Vista Del Mar, avec Kristen Wiig et Annie Mumolo, comment il est venu pour exprimer un personnage dans Trolls World Tour, et ce qu’il cherche avec son prochain projet, le Dr Death, une fois qu’il aura pu le filmer.

Image via Samuel Goldwyn Films

Collider: Il semble que faire un film comme celui-ci, où vous avez essentiellement un plan détaillé et où vous improvisez, serait à la fois excitant et terrifiant pour un acteur. Lorsque ce projet est venu à votre rencontre et que vous y avez réfléchi, à quoi ressemblait cet aller-retour interne pour vous?

JAMIE DORNAN: Vraiment, la première nuit que nous avons tourné, j’ai pensé à fuir, comme courir pour les collines. J’étais tellement effrayé. J’avais si peur. Je me sentais tellement à l’aise avec les gens, mais ensuite, j’ai juste pensé à devoir improviser. J’avais fait un peu d’improvisation auparavant, dans différents domaines, mais jamais pour un film entier. Il y avait aussi quelque chose à improviser et à ne pas être comique. Habituellement, cela conduit à faire rire les gens. Il s’agissait de le faire d’une manière qui soit véridique pour le personnage et véridique dans la réponse à qui vous êtes dans les scènes avec. N’ayant jamais fait cela à cette échelle auparavant, c’était purement de la terreur, en tête de mon esprit. Ce n’est que la première nuit, et puis tu trouves un rythme avec. J’ai trouvé la voix de Jack en moi, assez rapidement, puis ce fut une expérience joyeuse. Je l’ai aimé. Mais, c’était cette première nuit. Il y avait un script squelette de 60 pages, où il disait: «Jack explique pourquoi cela s’est produit.» Et puis, c’était à nous de le faire nous-mêmes. Pour les deux premières prises, j’ai dit chaque mot qui était dans ce script squelette. Je viens de dire toutes les suggestions, puis (le réalisateur) Drake Doremus est venu tout de suite et m’a dit: «D’accord, oublie tout dans le script. Vous devez trouver votre point de vue.  » J’étais comme, « Oh, merde, d’accord. » C’est alors que j’ai failli courir pour les collines.

Maintenant que vous avez vu le film terminé, dans quelle mesure cela s’est-il révélé différent de ce que vous pensiez qu’il pourrait être, lorsque vous avez commencé? Parce que vous avez vraiment pu explorer cela d’une manière que vous n’avez pas l’habitude avec un film, est-ce que cela ressemblait au film que vous pensiez que ce serait, ou est-ce que cela vous semblait très différent, de quelque façon que ce soit?

DORNAN: Je n’avais jamais regardé de film auparavant, où je n’avais aucune idée de ce qui allait se passer. Il y avait tellement de façons dont nous jouions chaque scène. Il aurait pu être édité tant de directions différentes, donc c’était une chose intéressante à regarder, pour la première fois. J’ai l’impression qu’il a certainement autant d’amour, d’espoir et d’esprit que dans ce scénario squelette et les conversations que j’ai eues avec Drake, très tôt, et tous les sentiments que nous avions sur le tournage, avec Shailene [Woodley] et moi et Sebastian [Stan]. Il y avait beaucoup d’amour sur ce plateau. C’était comme si nous étions tous dans cette folle expérience ensemble, et j’ai l’impression que cela s’est produit. C’est en grande partie Shailene Woodley. C’était tellement incroyable de la voir faire son truc. Il n’y a pas une seconde dans le film qu’elle ne l’est pas. C’est littéralement juste elle. Elle porte tout ça, et c’est beaucoup. Emotionnellement, il se passe beaucoup de choses et il se passe tellement de choses dans l’histoire de son personnage. Je pensais que la façon dont elle avait géré cette situation avait très bien été décrite dans le film final. J’étais très conscient, quand je faisais ces scènes avec elle, à quel point son travail était beau, et je pense que cela s’est révélé dans la coupe finale.

Image via Samuel Goldwyn Films

En raison de la façon dont il aborde le cinéma, Drake Doremus se sent beaucoup plus un guide qu’un simple réalisateur. Cela vous a-t-il semblé ainsi, lorsque vous travailliez avec lui, tout au long de cela? Avez-vous l’impression qu’il vous guide toujours là où il a besoin de vous, ou est-ce plus subtil que cela?

DORNAN: Il s’agit beaucoup de confiance avec lui – confiant qu’il a les bons joueurs dans le jeu. J’ai l’impression que si vous vous éloignez ailleurs que là où il pense que cela doit être, alors il vous le fera savoir et essaiera de vous guider, parfois subtilement et parfois pas si subtilement. Parfois, il disait: «Les gars, arrêtez de faire ça. Ça ne marche pas. Éloignons-nous de cela et recommençons. Prenons un tout autre tact.  » Donc, il s’est passé un peu de cela. Mais en général, il nous faisait très confiance, d’autant plus que nous avançions. Il avait une grande confiance dans le fait que nous allions dans la bonne direction car nous avions une assez bonne maîtrise des personnages, certainement quelques jours ou quelques semaines. Probablement, pour moi, plus tôt au début, là aurait pu être plus d’orientation. J’ai l’impression que Shailene l’a cloué, dès le premier jour. Elle était incroyable. Mais cela a fini par être cette belle expérience gratuite et confiante. Sebastian et moi avons passé quelques instants ensemble, mais c’était souvent moi, Shailene et Drake, qui naviguions dans ces scènes. Et puis, les autres jours, c’était Sebastian et Shailene et Drake. Vous aviez l’impression d’avoir votre propre énergie entre vous trois, et vous l’avez fait fonctionner. Vous étiez très rarement en désaccord.

Pendant que vous faisiez cela, avez-vous appris quelque chose sur votre personnage qui vous a vraiment surpris, ou est-il allé dans des directions ou s’est retrouvé dans un endroit auquel vous ne vous attendiez pas, juste à cause de quelque chose qui s’est passé, dans le moment?

DORNAN: Drake insistait beaucoup sur le fait que Jack était irlandais, donc j’ai gardé mon propre accent et c’était un vrai réconfort de ne pas avoir à s’inquiéter. Et puis, j’ai eu une chose de ne pas vouloir qu’il soit trop comme moi ou de répondre comme je le ferais, dans ces différentes circonstances. Mais pour être honnête, au fur et à mesure, je me suis retrouvé de plus en plus en phase avec lui et aligné avec Jack et comment il pense. C’est un très bon gars. Il est un mec assez solide. Et j’aime penser à moi, que je suis un gars plutôt bon et que je fais habituellement la bonne chose. Ces aspects, j’ai essayé de les donner à Jack et je les ai laissés faire. Cela semblait être une façon plus confortable de le jouer, plutôt que de lutter contre me laisser entrer. Mais ensuite, il y a une façon dont j’ai l’impression de réagir, dans la scène quand Daphné revient et dit à Jack qu’elle est enceinte et que cela pourrait pas être son bébé. C’était ma scène préférée à tourner parce que j’avais l’impression qu’elle me disait ces mots pour la première fois, à chaque fois. Et nous ne parlons pas d’une prise Fincher-esque 72, mais nous en avons probablement fait quatre ou cinq, et ils se sentaient tous aussi nouveaux, aussi bruts et honnêtes que le dernier. Je me suis retrouvé à réagir, comme Jack, très différemment, chaque fois qu’elle me le disait. J’avais l’impression d’avoir fait quelque chose de très différent, et cela m’a surpris. J’ai pensé que je trouverais une rainure d’elle me disant et moi répondant d’une certaine manière, et j’ai fini, le jour, chaque fois qu’elle le disait, j’avais l’impression que mon corps réagissait d’une manière différente. C’était fou.

Le travail que vous faites a tendance à tomber dans la catégorie dramatique. Cela faisait-il partie de l’attrait de faire quelque chose comme Barb et Star pour Vista Del Mar? Si vous allez vous lancer dans une comédie, est-ce rassurant d’en faire une avec Kristen Wiig?

DORNAN: Ouais. C’est drôle, pour être honnête avec toi, j’ai toujours voulu le faire. Je sentais que je ferais de la comédie. Au début de ma carrière, il y avait deux ou trois choses qui ne s’alignaient jamais et que je n’obtenais pas tout à fait, et les contacts que j’établissais dans le monde de la comédie se tarirent. Et puis, j’ai joué quelques personnages sombres, et personne ne disait: «Nous avons une comédie de goofball. Prenons le gars de The Fall.  » Je ne suis pas en haut de ces listes. Mais je suppose que j’ai dit à suffisamment de gens, par le passé, que je voulais faire de la comédie, et j’ai fait rire les bonnes personnes au fil des ans. Je me suis un peu effilé dans le cadre, pour des trucs. Au fait, j’ai hâte que les gens voient ce film. J’espère vraiment que les cinémas seront à nouveau ouverts d’ici là parce que c’est tellement amusant. Avoir ma première comédie avec Kristen Wiig et Annie Mumolo était tout simplement fou. C’est ça le fait d’être acteur. C’est ce que j’aime à faire ça. Je ne serais jamais à l’aise de ne faire que trois films d’action par an. Cela ne me satisferait pas du tout. Peut-être un film d’action, tous les quatre ans. Certaines personnes se trouvent une niche, jouant le même genre de personnage, encore et encore et encore. Je me sens très chanceux de ne pas être encore tombé là-dedans. Je reçois toujours ces opportunités où je peux montrer une autre facette de moi-même, et j’espère continuer à le faire, dans ma carrière. Je veux continuer à prendre des risques et des chances, à faire des comédies déjantées, et j’ai encore beaucoup de trucs dramatiques à faire. C’est sa variété qui m’intéresse dans cette carrière.

Et vous avez fait votre première aventure dans le travail vocal avec Trolls World Tour. Aviez-vous essayé activement de travailler avec la voix? Comment était cette expérience pour vous?

DORNAN: C’est quelque chose que j’ai fait parce que j’ai trois petites filles. Notre plus jeune n’est qu’une, donc elle ne sait pas ce qui se passe, mais les deux autres ont adoré le premier film des Trolls. DreamWorks a été acheté par Universal, et j’ai fait une franchise de films avec Universal, donc c’était juste moi, appelant les chefs d’Universal et disant: «Pouvez-vous s’il vous plaît me trouver quelque chose? Puis-je faire quelque chose dans Trolls? Cela m’apporterait simplement les meilleurs points de papa de tous les temps. » Donc, je l’ai ramassé moi-même, essentiellement. Et parle de terrifiant. Quand j’ai fait ma session, je l’ai fait à distance, d’abord. J’étais à Londres et les réalisateurs étaient à Los Angeles. Je n’avais jamais été dans cet environnement auparavant. C’était une chose totalement nouvelle pour moi, et je suis devenu tellement gros avec la première prise. J’aurais adoré voir leurs visages. Ils devaient être comme, « Qu’est-ce que ce gars est en train de faire? » Je parlais de fou. J’ai dû réenregistrer toute ma session. C’est une petite performance, mais mes enfants l’ont déjà regardée trois fois au cours des deux derniers jours. J’ai fini par l’aimer. J’adore le personnage et j’aime le film. Quand je suis allé à Los Angeles pour tourner le film de Drake, je suis allé le réenregistrer. C’était un monde tellement amusant et j’aimerais en faire plus.

Vous n’avez pas encore pu le filmer, mais vous vous êtes inscrit pour le Dr Death, qui est une autre incursion dans un personnage sombre. Qu’est-ce qui vous a frappé dans cette histoire et vous a donné envie de jouer ce personnage? Qu’avez-vous le plus hâte de découvrir avec lui?

DORNAN: Eh bien, nous avions trois jours de congé pour commencer le tournage, quand nous nous sommes arrêtés avec toute cette folie avec COVID-19, et avons dû quitter New York. Vous ne pouvez pas écouter ce podcast et rechercher cette histoire sans en être vraiment étonné. Je suis fasciné par Christopher Duntsch, qui il est et pourquoi il a fait ce qu’il a fait. Je souhaite avoir eu l’occasion de lui parler. C’est juste un monde fascinant. Il y a tellement de voies dans cette histoire, au-delà de l’homme lui-même qui fait ces choses terribles à des innocents. Il y a aussi la défaillance du système médical et de nombreux aspects différents qui sont fascinants. Et Alec Baldwin et Christian Slater le font. Il y a tellement d’aspects alléchants dans le travail qui m’excitent vraiment. J’adore ce format de mini-série, avec six ou huit parties. La chute était comme ça. J’aime ce format de télévision. Plutôt que de m’inscrire pour sept ans, je préfère ce format. Donc, il y a tellement d’aspects qui m’ont vraiment séduit. Je pense que nous aurons encore une chance de réussir cette année, espérons-le. Et ce sera quelque chose de différent pour les gens, par rapport à ce que j’ai fait récemment.

Endings, Beginnings est disponible en numérique le 17 avril et sur demande le 1er mai.

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