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Joanne Froggatt sur Downton Abbey, Liar Saison 2, Harry Potter

Après la fin choquante de la première saison, la série dramatique Menteur est retourné à Sundance TV pour explorer davantage les effets de l’agression sexuelle que Laura Nielson (Joanne Froggatt) vécu par Andrew Earlham (Ioan Gruffudd), qui a ensuite été assassiné. Alors que les secrets et les mensonges se dévoilaient lentement pour révéler qu’il avait en fait agressé 19 femmes, tout le monde est devenu un suspect, en particulier Laura, qui est forcée de revivre des événements dont elle préfère finalement passer.

Au cours de cette interview téléphonique individuelle avec Collider, l’actrice britannique Joanne Froggatt a expliqué comment cette série était initialement conçue pour être une histoire de 12 épisodes, qu’elle pense qu’il y a une conclusion définitive et satisfaisante, ce que c’était que de revenir et de plonger plus profondément dans ce personnage, combien il a été incroyable d’obtenir tous les commentaires des téléspectateurs et des vrais survivants qui ont regardé la série, et quand et comment elle a découvert qui a réellement commis le meurtre et sa réaction à cela. Elle a également dit à quel point c’était incroyable d’avoir un tel succès avec le Downton Abbey et que ce serait bien d’en faire un autre, ainsi que ce qu’elle cherche à faire avec sa société de production et les genres dans lesquels elle aimerait travailler.

Collider: Quand vous avez fait la première saison de cela, saviez-vous que vous reviendriez pour une deuxième saison? C’était toujours une possibilité?

Image via SundanceTV

JOANNE FROGGATT: C’était toujours l’espoir. Jack et Harry Williams, nos scénaristes et producteurs, ont toujours voulu raconter cette histoire sur 12 épisodes, mais ils ne savaient pas si nous serions chargés de faire la deuxième saison. Ils ont seulement prévu que ce soit deux saisons, et pas plus. Idéalement, ils voulaient raconter l’histoire sur 12 épisodes, donc la finale de la saison 1 devait être quelque chose qui concluait la saison 1, mais laissait également ouverte la possibilité de savoir ce qui allait se passer ensuite. Ils ont fait un travail vraiment formidable pour s’y retrouver. Nous sommes tous vraiment ravis que la série ait été populaire et que nous ayons pu revenir et terminer l’histoire, comme prévu. Il y a une conclusion définitive à [Season] C’est très satisfaisant à mon avis.

Que pensez-vous normalement des grosses terminaisons de cliffhanger comme ça? Si vous aviez regardé le spectacle au lieu d’être dans le spectacle, comment auriez-vous réagi, si c’était là que le spectacle s’était arrêté?

FROGGATT: J’aurais pensé: « Oh, mon Dieu, cela signifie qu’ils vont faire une saison 2, donc je peux savoir ce qui se passe. » C’était vraiment le plan et l’espoir de faire deux saisons. Si le plan était de ne faire qu’une seule saison et qu’il se terminait ainsi, je pense que ça aurait été une fin frustrante. Mais je pense que nous avons une conclusion très satisfaisante pour la dernière partie de la saison 2.

Qu’avez-vous ressenti de revenir à ce personnage et de voir où elle en est maintenant et comment elle est toujours affectée par ce qui lui est arrivé? Y a-t-il un sentiment différent à explorer un personnage, une fois que vous avez déjà établi qui elle est et que vous pouvez creuser encore plus profondément en elle?

FROGGATT: Ouais. Avec Laura, pour la première saison, l’histoire avec une construction d’un lieu de normalité pour elle, dans le quotidien normal, avant que cette chose qui change la vie ne lui arrive. La première saison a été de suivre son voyage depuis la journée normale jusqu’à son monde en train de s’effondrer, et comment cela s’intensifie et comment elle gère cela. Et dans la saison 2, elle est déjà bien dans cet espace. Son monde s’est déjà effondré, et elle est toujours dans un lieu de véritable colère, évidemment et compréhensible, de frustration, et d’un besoin de trouver et de rendre justice pour ce qui lui est arrivé. Dans la saison 2, c’est encore plus amplifié car, très tôt, Laura découvre qu’Andrew est mort. Ce n’est pas un secret. Et d’une manière ou d’une autre, il semble toujours affecter négativement sa vie, au-delà de la tombe, et il y a encore plus de colère et de frustration en elle. Elle veut absolument retrouver justice, liberté et paix dans sa vie.

Il semble certainement être le pire type de méchant de film d’horreur que vous ne puissiez pas rester en dehors de votre vie.

FROGGATT: Oui, absolument. Même au-delà de la tombe.

Comment avez-vous entendu autant de commentaires sur la série, que ce soit les téléspectateurs qui étaient convaincus par les rebondissements de l’histoire, ou les vrais survivants qui ont vu la vérité et ce que votre personnage a traversé?

Image via SundanceTV

FROGGATT: C’est toujours incroyable d’obtenir des commentaires, surtout quand c’est positif, ce que nous préférons. Mais ce qui est vraiment important, c’est que les gens participent à l’histoire et à la série, ce que nous espérons, à tant de niveaux. Que ce soit quelqu’un qui a survécu à une agression sexuelle et regarde le spectacle, connaissant certaines des émotions que Laura traverse pour de vrai, ou si c’est quelqu’un qui n’a jamais vécu cette situation et le regarde comme un thriller et un morceau de le divertissement, mais aussi de se plonger dans la psychologie des personnages et les rebondissements de l’histoire, c’est le genre de drame que j’aime regarder. J’adore regarder des drames incroyablement divertissants, qui vous attirent vraiment et qui ont quelque chose à dire. Il n’a pas à vous frapper la tête avec la signification de ce qu’il essaie de faire. Le genre de drame le plus intéressant, pour moi, est quelque chose qui a quelque chose à dire, mais en même temps, c’est un divertissement. Je prends juste beaucoup plus de spectacles, de films et de pièces de théâtre qui sont comme ça. J’aime les choses qui vous font réfléchir.

Ce n’était pas si choquant qu’Andrew ait été assassiné parce qu’il a une très longue liste de victimes et d’ennemis. Lorsque vous avez découvert que l’histoire se déroulerait là-bas, avez-vous immédiatement voulu savoir qui l’a fait? Vous ont-ils dit qui l’a fait ou avez-vous dû attendre pour le savoir?

FROGGATT: Ioan [Gruffudd] et j’ai demandé à la fois, tout de suite, quand nous avons découvert que son personnage est mort dans la saison 1. Nous étions tous les deux comme, « Qui a fait ça? » Jack et Harry ont dit: « Nous n’avons pas encore décidé. » Et nous étions comme, « Oh, d’accord. » Ils ont dit: «Nous pensons que nous savons, mais nous pourrions changer d’avis. Donc, ils avaient évidemment ce plan en tête, mais ils n’étaient pas sûrs à 100% s’ils allaient s’y tenir. Je connais la conclusion maintenant, mais je ne sais pas si ce plan était l’original ou un autre.

Lorsque vous avez découvert quel serait le plan réel, quelle a été votre réaction en apprenant comment tout cela s’est déroulé?

FROGGATT: Eh bien, j’ai découvert en lisant une première ébauche des six épisodes de la saison 2. Je lisais juste les scripts, et je me suis approché de la fin du dernier épisode et j’ai commencé à penser: «Oh, d’accord. Cette personne alors.  » Je n’étais pas sûr. Et puis, il y a une autre torsion, et une autre torsion. J’étais comme, « Oh, mon Dieu. Hou la la! Je ne m’attendais pas à ça.  » Cela m’a totalement choqué et m’a surpris. C’était brillant. J’ai pensé: « Wow, si je suis complètement choqué, alors j’imagine que la plupart de notre public le sera aussi.

Avec Andrew mort, nous devons apprendre ce qui s’est passé en remontant dans le temps tout au long de la saison. Comment était-ce de revoir cette relation et de retravailler avec Ioan Gruffudd?

Image via SundanceTV

FROGGATT: C’était super parce que Ioan et moi aimons travailler ensemble. Une partie du succès de la série est de voir ces personnages se rencontrer, alors Jack et Harry voulaient trouver un moyen que nous puissions toujours avoir cela et avoir encore ces impasses, à travers des flashbacks. C’était génial d’avoir l’opportunité de travailler à nouveau ensemble, dans ces rôles. Ioan et moi avons très bien travaillé ensemble. C’était une relation si facile, hors caméra. Nous étions sur la même longueur d’ondes, et c’est tellement chanceux quand ça arrive, donc c’était super. Nous avons juste eu hâte de faire nos scènes ensemble. C’était agréable de s’enregistrer car nous faisions beaucoup de choses séparément également. C’était vraiment super d’être de retour, vraiment.

J’adore la dynamique entre Laura et DI Renton (Katherine Kelly), comme une sorte d’adversaire. Que ressentez-vous ce personnage et cette actrice apportés à la série, cette fois-ci?

FROGGATT: Katherine Kelly est une actrice fantastique, et nous avons adoré faire nos scènes ensemble. Les scènes où il y a un protagoniste et un antagoniste, et où vous cognez la tête, sont souvent les plus amusantes à faire. C’est tout simplement génial. Ils sont cathartiques. C’était génial de planifier ce voyage de ces personnages. Parce que l’histoire est racontée en flashback et dans le temps présent, à des fins dramatiques, Laura a vraiment besoin d’avoir un antagoniste, aujourd’hui et dans le passé, qui est Andrew. C’est pourquoi nous faisons un flashback, depuis trois semaines alors qu’il était en fuite, avant qu’il ne soit assassiné. Sinon, s’il n’y a rien contre quoi Laura puisse se battre de nos jours, en termes de drame, ce serait un peu plat. Il était vraiment important de retrouver cette tension dans les scènes actuelles, que Katherine a si brillamment apportée. J’ai adoré le personnage qu’elle a créé, dans DI Renton. Je me souviens de la première scène que nous avons faite ensemble, je me disais: «Oh, mon Dieu, DI Renton est une œuvre. Je l AIME! Elle est géniale.  » Nous avons été tellement chanceux, c’était tellement facile avec tout le monde. Nous avons vraiment eu beaucoup de chance d’avoir une équipe de gens formidables.

En tant que série télévisée, Downton Abbey a connu un tel succès, ce qui vous a permis de faire un film, mais cela ne garantissait toujours pas que le public se rendrait effectivement dans les théâtres pour voir le film. À quel point était-ce excitant de voir la réaction au film de Downton Abbey et de voir que les gens étaient vraiment venus le voir dans une salle de cinéma?

FROGGATT: C’était incroyable. Je pense vraiment qu’aucun de nous, y compris dans les coulisses et devant la caméra, ne s’attendait à ce qu’il fasse aussi bien qu’il le faisait, à tous points de vue. Nous espérions que les gens voudraient le voir, et nous espérions qu’il obtiendrait un public au cinéma, mais aucun de nous ne rêvait qu’il serait aussi populaire au cinéma qu’il l’était. C’était incroyable. C’était tellement excitant de voir et d’entendre des gens qui en ont tellement profité et qui ont adoré retrouver ces personnages. Certaines personnes m’ont dit qu’elles avaient vu le film quatre fois parce qu’elles adoraient ça. C’est bien. Je suis tellement heureux que nous ayons réalisé ce que nous voulions faire avec le film, qui était de donner à tous les fans de la série ce peu de joie, et ce sentiment de retrouver tous leurs personnages préférés, et ce sens de nostalgie. C’est de cela qu’il s’agit. Il s’agit de gens qui l’apprécient, et ils l’ont fait. Je suis ravi d’en avoir fait partie.

Avez-vous l’impression que ce chapitre est fermé maintenant, ou espérez-vous que vous serez en mesure de faire un autre film, à un moment donné?

Image via PBS

FROGGATT: Ce serait bien. Je sais qu’il est définitivement question d’un deuxième film, et c’est très agréable d’en parler parce que nous n’y penserions même pas, si le premier n’avait pas baissé aussi bien. Tant que nous pouvons garder le même niveau de normes et en faire quelque chose que les fans veulent regarder, alors pourquoi pas. Mais cela dépend si, d’un point de vue logistique, cela peut se réaliser ou non. Tout le monde fait des choses différentes. Pas pour le moment. Tout le monde a des emplois différents, ici et là, mais aucun ne se produit pour le moment. Nous devrons simplement attendre et voir, mais ce serait bien d’en faire un deuxième.

À ce stade de votre vie et de votre carrière, que recherchez-vous dans un projet et qu’est-ce qui vous passionne? Avez-vous une liste de souhaits personnelle ou s’agit-il plutôt d’une chose instinctive pour vous?

FROGGATT: Oui, je n’ai pas vraiment de liste de souhaits. C’est définitivement instinctif pour moi. Cela n’a pas vraiment changé et je ne pense pas que cela changera jamais. C’est purement un bon script. Si je lis un script et que ça m’excite, et je pense: « Oh, wow, c’est génial. » Et je pense que c’est quelque chose que je veux regarder, alors je veux en faire partie. C’est vraiment aussi simple que ça, pour moi.

Vous avez également votre propre société de production, alors quel type de projets envisagez-vous de réaliser à travers cela?

FROGGATT: Pour commencer, certainement des séries télévisées et des mini-séries. C’est ce que je connais le mieux. C’est le point de départ.

Qu’est-ce qui vous a poussé à créer une société de production? Vouliez-vous simplement vous impliquer davantage dans le développement et avoir plus à dire sur le type de personnages que vous jouez?

FROGGATT: Ouais. J’ai été producteur exécutif dans quelques émissions de télévision que j’ai faites, dans lesquelles j’ai joué le rôle principal et un film aussi, parce que j’ai aidé à trouver le financement pour cela, et c’était tout simplement naturel progression, vraiment. Et puis, à partir de cela, j’ai voulu penser à mes propres projets, proposer une idée et pouvoir la mettre en pratique. J’adore vraiment le processus de développement, qui consiste essentiellement à penser à une idée, puis, pour le moment, à trouver une entreprise plus expérimentée avec qui s’associer, à trouver un écrivain, à développer une idée, à savoir où va l’histoire, à quoi l’histoire va être, combien d’épisodes il y aura, où nous pensons que nous pourrions être en mesure d’être vus, et toutes ces choses, puis, finalement, mettre une équipe ensemble. J’apprécie vraiment ce côté de la créativité. Cela ressemble beaucoup à une progression naturelle. J’agis professionnellement depuis plus de 20 ans maintenant, donc j’aime juste avoir un peu plus de mot à dire dans ce que je fais. J’ai l’impression d’avoir appris mon métier et d’avoir gagné mes galons. Je peux choisir un bon script, et je fais confiance à mon instinct et à mon goût. Cela convient bien au côté productif des choses.

Y a-t-il un genre dans lequel vous n’avez pas encore travaillé ou que vous avez l’impression de ne pas avoir beaucoup travaillé dans lequel vous aimeriez vous lancer?

FROGGATT: Je voudrais faire de la fantaisie. J’adore tous ces films de Fantastic Beasts et Harry Potter, et ce genre de choses. C’est quelque chose que je n’ai pas fait énormément, donc quelque chose comme ça serait amusant à faire. Rien? Vraiment. J’aime faire tout ce qui est juste différent de la dernière chose que j’ai faite. Je n’ai pas fait de comédie depuis un certain temps, donc j’aimerais vraiment faire un peu plus de comédie. J’adorerais aussi faire un film d’action. J’adorerais faire un méchant dans un film d’action. J’adorerais ça. J’adore faire des cascades et des choses au travail, ce serait donc une chose amusante à faire.

Liar est diffusé le mercredi soir sur Sundance TV.

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