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Makin ‘Tracks: Ryan Hurd va de l’avant en extrayant «Every Other Memory»

Depuis sa création, lorsque les promoteurs ont promis de préserver la «musique ancienne», le country est un genre construit sur le passé.
Qu’il s’agisse de raconter des événements d’enfance dans les paroles ou d’emprunter le phrasé et la technique de ses prédécesseurs, chaque génération a réussi à faire entrer l’histoire ici et maintenant.

Avec « Every Other Memory », Ryan Hurd accomplit cela de deux manières alors que le protagoniste de la chanson rappelle une vieille flamme à travers un album mental de leur temps ensemble. Et l’une des images spécifiques est un concert d’Eric Church, qui rend hommage à l’une des icônes réelles de Hurd.

«J’adore vraiment m’appuyer sur la nostalgie», déclare Hurd. « C’est juste une partie tellement énorme de notre genre, et j’ai en quelque sorte choisi des images, comme des emojis, pour que chaque ligne soit un instantané. »

Chaque ligne lyrique doit une dette à la ligne de guitare qui se fraye un chemin à travers les trois minutes et 39 secondes de «Every Other Memory». Nathan Spicer – qui a joué de la guitare sur la route avec Katy Perry et Maren Morris, et a co-écrit «To a T» de Hurd – a offert ce riff fondateur et acidulé quand ils ont écrit «Memory» avec Cole Taylor («Home Alone Tonight», «Sippin ‘on Fire») au studio Spicer dans le quartier Woodbine de Nashville. Le riff lui-même est continu, bien que les accords se déplacent en dessous pour créer un mouvement vers l’avant pour la chanson.

« Ce que j’aime dans les riffs simples comme ça, c’est que vous l’entendez sur le premier accord, puis vous l’entendez sur le deuxième accord, puis vous l’entendez sur le troisième accord, et c’est différent à chaque fois », explique Spicer. « Il est assez familier que la poche soit établie, que les notes soient établies, que le champ soit établi, et ensuite vous pouvez écrire une bonne chanson par-dessus. »

Hurd a traité les premières lignes – «Je sens encore la fumée de / Le feu d’artifice du 4 juillet» – qui ont donné le ton de la pièce, qui elle-même s’inspirait des modèles précédents dans la forme et la structure.

«Avec les chansons de mémoire, je pense toujours à la façon dont Kenny Chesney a fait« Tout sauf le mien »et comment ils ont fait cette histoire d’amour estival», explique Taylor. «Mais ils avaient des images tellement cool qui le rendaient différent et le rendaient cool, donc pour moi, c’était juste une sorte d’essayer de trouver cette unicité d’images qui inciterait n’importe qui n’importe où à se mettre dans cette chanson. Quand nous avons eu la veste en cuir [and the] première rangée au concert, puis cette ambiance Springsteen-y, nous avons eu quelque chose de cool. « 

Hurd a jeté un concert de l’Église dans le mélange, rappelant un spectacle spécifique auquel il a assisté – le 19 mars 2010, au Kalamazoo State Theatre – avant son déménagement du Michigan à Nashville. Il a également fallu plus d’un an pour que Church inclue son propre «Springsteen» sur l’album Chief et deux ans avant que Church n’écrive «Talladega». Les deux chansons sont référencées dans «Every Other Memory».

«J’ai tellement de souvenirs de cette émission», explique Hurd. « Je me souviens avoir vu des amis du lycée là-bas, bizarrement, et je pense que » Talladega « est un mot cool, alors je l’ai mis là-dedans. Eric est évidemment, comme, le meilleur auteur-compositeur de notre génération dans la musique country, et un petit signe de tête, je pense, est approprié. « 

Hurd a utilisé « Last call, first kiss » comme une phrase d’ouverture pour le chœur – il l’a tellement aimé qu’il l’a utilisé dans une autre chanson qu’il a écrite la même semaine – et le titre « Every Other Memory » est venu une fois qu’ils ont commencé le histoire, qui peut être interprétée comme une vieille relation que le chanteur n’a jamais surmontée ou un amour passé qui sert de marqueur positif dans le développement du gars.

« Je pense que c’est plutôt une sorte de douce-amère, » Mec, c’était une chose formidable que nous avions « , et elle est toujours là », note Taylor. «Nous avons tous cette personne qui reste avec vous, vous savez. Que ce soit une bonne ou une mauvaise chose, tout le monde a quelqu’un. »

Le pont a changé le phrasé et a donné à Hurd quelques notes prolongées qui ont accentué le gravier dans sa voix. Et cela a créé un peu une boucle chorus / bridge.

« La façon dont le pont entre dans le refrain, qui est comme, » Ne soyez jamais un autre / Comme ce dernier appel, premier baiser « – ça continue encore et encore, comme si cela ne pouvait jamais se terminer », dit Spicer. «Ce qui convient tellement à la chanson. Nous devions juste y mettre fin. »

Mais ils ont traversé le pont une deuxième fois avant d’atteindre cette finale. Se terminer sur le pont est une manœuvre rare dans le pays.

« C’est le genre de choses que vous pouvez faire après avoir écrit des milliers de chansons et vous ne vous contentez pas de jeter un pont dessus simplement parce que vous sentez qu’il en a besoin », explique Hurd. « Cela ajoute vraiment [to it] mélodiquement et lyrique. « 

Hurd a chanté une voix pour la démo, que Spicer a montée seule, jouant toutes les parties. Hurd doutait qu’il puisse battre l’émotion qu’il mettait dans sa performance, alors lui et le producteur Aaron Eshuis (Scotty McCreery) ont décidé de construire le maître autour de la performance existante de Hurd lors d’une session du 14 janvier au Sound Emporium de Nashville. Derek Wells a recréé le riff de guitare clé tout en jouant avec un groupe comprenant le batteur Phil Lawson, le bassiste Tony Lucido, le guitariste acoustique Ilya Toshinsky et le claviériste Dave Cohen, ainsi que quelques éléments instrumentaux de la démo de Spicer. De manière appropriée pour une chanson qui embrasse le passé, Eshuis a délibérément créé une atmosphère old-school pour la journée.

«C’était juste une sorte de groupe partageant l’aventure de découvrir la chanson ensemble», dit-il. «Nous avions probablement des bougies allumées, de l’encens et, vous savez, l’éclairage était cool. C’est une sorte de studio vibey, donc c’était un peu un retour dans le temps. Une partie de cela était intentionnelle. « 

Mais une partie de cela était aussi l’histoire de la coupe au Sound Emporium, une salle qui a produit des centaines de hits pour des groupes comme Alan Jackson, Kenny Rogers et Trisha Yearwood.

« Cela ressemblait au genre de séance où si Willie Nelson aurait franchi la porte, je n’aurais probablement pas été très surpris », explique Eshuis. «Je me sentais un peu comme les sessions dont nous rêvions toujours d’arriver dans l’entreprise. Ce n’est pas toujours comme ça tous les jours, mais nous devons y arriver ce jour-là. « 

La femme de Hurd, Morris, a dû le ressentir aussi. Au fur et à mesure que «Every Other Memory» descendait, elle s’est portée volontaire pour y faire des harmonies, et elle est venue à une date ultérieure pour les assommer. Eshuis a ajouté ses propres harmonies pour compléter l’enregistrement.

Tout le monde considérait «Every Other Memory» comme l’un des points forts d’un lot de chansons qu’il avait enregistré, et la conviction générale de Sony Music Nashville – en particulier du président / PDG – en a fait le choix du prochain single.

«Randy Goodman l’a dit», explique Hurd en riant. « C’est généralement ce à quoi cela se résume. »

RCA Nashville l’a diffusé à la radio AM / FM via PlayMPE le 20 avril avec une date d’ajout le 18 mai. À travers son intrigue nostalgique et son clin d’œil à l’Église, il rend certainement hommage à ce qui l’a précédé, mais il s’appuie également sur le propre passé de Hurd d’une manière qui semble être un nouveau plateau.

« C’est une chanson que nous savions spéciale parce qu’elle est bien écrite, elle est soignée sur le plan sonore et on dirait que c’est notre plus gros début jusqu’à présent », explique Hurd. « Ce fut un début vraiment positif. »

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