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Un hommage à Linda Ronstadt révèle sa profondeur et son art: Interview

Ces dernières années, la musique de Linda Ronstadt a connu une sorte de résurgence, grâce à une intronisation au Rock & Roll Hall of Fame, un sur sa vie (Linda Ronstadt: The Sound of My Voice) et la sortie d’un album de concert d’archives. , Live in Life, enregistré à l’origine en 1980.

Vous pouvez maintenant ajouter « Un hommage à Linda Ronstadt au Soraya » à cette liste. L’épisode fait partie des Southland Sessions de KCET et PBS SoCal, une série hebdomadaire mettant en lumière les communautés artistiques, musicales et culturelles de Los Angeles. (« Un hommage à Linda Ronstadt au Soraya » sera diffusé sur KCET le 18 novembre et sera également diffusé sur PBS SoCal le 28 novembre à 19 h. Après la diffusion initiale, l’épisode sera diffusé sur kcet.org/southlandsessions, ainsi que sur l’application gratuite PBS.)

L’émission présente des chansons des albums de Ronstadt en anglais et en espagnol (notamment «Desperado», «Por un Amor», «Los Laureles» et «You’re No Good») couvertes par les lauréates des Grammy Awards Aida Cuevas et Mariachi Garibaldi de Jaime Cuellar , ainsi que La Marisoul, qui est à la tête du groupe La Santa Cecilia, lauréat d’un Grammy.

Dans des interviews interstitielles émouvantes (et une conversation avec Ronstadt elle-même), Cuevas et La Marisoul décrivent également l’impact émotionnel de la musique de Ronstadt et pourquoi son approche est si unique, ainsi que comment ses chansons continuent de résonner – par exemple, comment sa ballade de 1986 «Somewhere Out There», interprété ici par La Marisoul et David Hidalgo de Los Lobos, peut avoir un sens profond jusqu’à nos jours.

«Ce sont tous les deux des chanteurs formidables», a déclaré Ronstadt à UCR. « Aida existe depuis longtemps; elle est une sorte de chanteuse classique de ranchera. Maintenant, elle est un peu la reine des chanteuses de ranchera, donc pour elle même savoir que j’existe est complètement impressionnant.

« Marisol est juste l’une de mes chanteuses modernes préférées. Elle est tout simplement géniale. J’adore la façon dont elle chante. Elle peut tout chanter – elle peut chanter du rock ‘n’ roll, elle peut chanter de la musique mexicaine. Et elle peut vraiment avoir l’air c’est bien de le faire. J’adore sa façon de s’habiller. « 

L’épisode Southland Sessions arrive quelques semaines à peine après la sortie du court métrage documentaire Linda and the Mockingbirds. Le film suit Ronstadt, Jackson Browne et des étudiants de l’académie des arts culturels Los Cenzontles de la région de la baie alors qu’ils visitaient Banamichi à Sonora, au Mexique, où le grand-père de Ronstadt est né.

Linda and the Mockingbirds – qui a été réalisé par James Keach et basé sur un concept d’Eugene Rodriguez – est venu purement par hasard, explique Ronstadt: «J’allais faire ce voyage là où mon grand-père est né. Et j’ai dit, «Pourquoi ne pas amener les enfants? Nous avons donc décidé d’emmener 20 enfants du centre et ils étaient en train de faire un documentaire sur moi à un moment donné, et j’ai dit que s’ils voulaient une interview, ils devaient venir au Mexique avec moi.

« Eugene, qui dirige les Los Cenzontles [Cultural Arts Academy], était déjà sur le point de faire une vidéo de leur voyage « , ajoute-t-elle. » Mais quand les gars qui faisaient mon documentaire ont vu le groupe et les enfants, ils ont décidé qu’ils voulaient faire leur vidéo, leur documentaire. « 

Regardez la bande-annonce ‘Un hommage à Linda Ronstadt au Soraya’

Ronstadt est un patron de l’académie des arts culturels de Los Cenzontles depuis longtemps; en fait, il y a des années, elle a ajouté un concert supplémentaire à une tournée afin de recueillir des fonds pour que les étudiants fassent une excursion dans le sud du Mexique pour entendre les musiciens qu’ils admiraient. Chose incroyable, elle a également découvert l’organisation par hasard: elle a rencontré certains des étudiants qui chantaient dans la rue et a été époustouflée par leur talent.

« Ils jouaient si bien – j’étais juste étonnée », dit-elle. «Et ils jouaient à partir de la profonde tradition de la musique mexicaine, tout au sud du Mexique. Et dans certains cas, ils ne chantaient pas en espagnol, ils chantaient dans des langues autochtones. Et j’ai donc été impressionné par leur tradition. « 

Elle dit qu’environ 300 enfants fréquentent le centre chaque semaine, où ils apprennent «les instruments traditionnels: le chant, la danse, les danses traditionnelles et les arts visuels», qu’elle considère comme cruciaux. «L’art est vraiment important pour l’éducation des enfants», dit-elle. « Ils apprennent très attentivement les règles de la musique traditionnelle et sont ensuite invités à les enfreindre s’ils le souhaitent. »

Ronstadt, qui a récemment reçu le Legend Award de la Hispanic Heritage Foundation, est connue pour se tailler une carrière à ses propres conditions. Après avoir trouvé le succès dans les mondes du rock et de la pop, elle s’est diversifiée de manière créative, y compris Canciones de Mi Padre de 1987, un album de musique mexicaine mariachi comprenant des reprises de chansons que Ronstadt a entendues par les membres de la famille chanter en grandissant.

Bien que le LP ait remporté un Grammy et vendu des millions d’exemplaires, Ronstadt a souvent noté que sa maison de disques l’avait initialement découragée de faire l’album.

« Mais j’avais vendu assez de disques pour eux, [and] J’ai dit: « C’est ce que tu vas avoir » « , se souvient-elle. » Et à leur honneur, ils l’ont soutenu et ont essayé de le promouvoir. « Ronstadt a également promu l’album avec une tournée bien accueillie.

«Nous avons joué dans toutes les salles que j’ai jouées quand je chantais du rock ‘n’ roll, sauf que nous avions un public 100% différent», note-t-elle. « Le public était multigénérationnel – trois générations d’une famille allaient entrer. Et les ventes de billets se faisaient sans rendez-vous, donc chaque endroit où nous allions, nous ne savions pas si nous aurions un public. Et bien sûr, nous en avions un public énorme qui a débordé. C’était génial. « 

Ronstadt a déclaré qu’il a fallu « des mois et des mois et des mois » pour s’immerger dans la musique mexicaine pour se préparer à faire Canciones de Mi Padre. «J’ai vraiment dû faire un peu de bûcheron pour rattraper le retard, pour l’amener à une vitesse professionnelle», dit-elle. «C’étaient toutes les chansons que j’ai apprises de mon père et de mon grand-père, mais je ne savais pas comment les chanter comme un professionnel.

«J’ai raté les années 80 de la musique pop, soit parce que j’étudiais Frank Sinatra et Ella Fitzgerald, soit j’étudiais [Mexican singer] Lola Beltran et la musique traditionnelle mexicaine. « 

Mais pour Ronstadt, explorer ce dernier – et rendre justice aux belles chansons – signifiait tout: « C’était la musique la plus importante pour moi. Je pensais que les chansons et la poésie et les paroles et les rythmes étaient beaucoup plus intéressants que tout ce que j’étais entrer dans la musique pop américaine.

« Et j’ai senti que depuis [Los Lobos’] «La Bamba» avait été un succès international, que ma musique serait acceptée », ajoute-t-elle.« Mais je ne savais pas si elle réussirait et je n’y pensais pas vraiment. Je voulais juste enregistrer les chansons. « 

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